HBO enseña un vistazo al rodaje de la tercera temporada de 'Juego de tronos'

Hasta ahora, todo lo que habíamos visto de la tercera temporada de ‘Juego de tronos‘ era ese teaser poster que HBO había sacado con la fecha de estreno, el próximo 31 de marzo, y también el breve vídeo, mostrado en la Comic-Con, que presentaba a los actores que interpretarán a alguno de los nuevos personajes que conoceremos en esos episodios. Pero, aprovechando el final de la tercera entrega de ‘Boardwalk Empire‘, la cadena decidió dar algo más a los fans con la emisión del vídeo que tenéis arriba, que es un vistazo al rodaje de esa tercera temporada.

Esos “In production” son ya una tradición de la serie; son nuestra primera toma de contacto con los nuevos capítulos antes de ver un trailer ya más convencional. En este caso, los guionistas, David Benioff y D.B. Weiss, y unos pocos actores nos cuentan qué tiene de especial esta tercera temporada, que adapta parte de ‘Tormenta de espadas‘, el tercer volumen de la saga ‘Canción de hielo y fuego’ de George R.R. Martin, y tanto Benioff como Weiss reconocen que, desde el principio, éste era el punto al que querían llegar y que tenían más ganas de contar. Quienes hayáis leído el libro seguro que os hacéis una idea de por qué.

En el vídeo tenemos breves vistazos a las localizaciones de Marruecos en las que se rodarán las escenas ambientadas en la Bahía de los Esclavos, y también se puede distinguir a Mance Rayder (interpretado por Ciarán Hinds) y a Jojen Reed (Thomas Brodie-Sangster), personaje cuya ausencia en la segunda temporada fue de lo más discutido y comentado por los fans de los libros. ‘Juego de tronos’ cimentó el año pasado su estatus como fenómeno de culto, y esta nueva entrega, que promete elevar la tensión, los riesgos y los giros inesperados de la trama, puede aumentar todavía más su seguimiento y confirmar que HBO tiene entre manos un enorme éxito de audiencia y de crítica, en su mayor parte. Su asignatura pendiente siguen siendo, de momento, los Emmy importantes. Su género fantástico no es de mucha ayuda en ese sentido.

Angus T. Jones pide perdón por el video en contra de Dos Hombres y medio

Parece que poco le ha durado el disgusto por tener que trabajar en Dos Hombres y medio a Angus T. Jones  ya que tras darse a conocer el pasado Lunes, un video en el que tildaba a la serie de “basura” y además pedía a la audiencia que dejara de verla, ahora ha decidido pedir perdón.

Para muchos espectadores las disculpas de Jones puede que se deban a que alguien de CBS  le debe haber recordado que el joven de 19 años gana 300.000 dólares por episodio, algo que para nada menciona en el video que le ha colocado en el punto de mira de la cadena y que parece que se han molestado, y con razón, tras sus declaraciones.

Ahora, y publicada por Tvline, Jones  emite una disculpa en la que además de pedir perdón explica que todo ha sido un “malentendido”. El actor añade además que “Sin título, estoy agradecido y tengo la más alta consideración y respeto por todas las personas maravillosas en Dos hombres y medio con los que he trabajado en los últimos 10 años y que se han convertido en una extensión de mi familia “.Parece que las disculpas van dirigidas sobretodo al equipo de la serie y a los que se han sentido ofendidos por sus palabras , Jones ha explicado que la serie ha sido “una de las experiencias más importantes de mi vida hasta la fecha.” , además de añadir “lo mucho que me importa personalmente, en cuanto al reparto y el equipo, y aprecio su apoyo, la orientación y el amor a través de los años.”

De momento habrá que esperar a ver qué decide CBS con el futuro del actor, aunque lo cierto es que en esta décima temporada parece que todavía seguirá. Eso sí, quedan dos capítulos por emitir antes del parón navideño y en ellos casualmente, Jones no aparece.

El especial de Navidad de Cómo conocía a vuestra madre dobla su duración

La serie de televisión 'Cómo conocí a vuestra madre' tendrá un episodio especial con motivo de la Navidad de 2012. Con una duración del doble de lo habitual, pasando de 20 a 40 minutos.

Por lo tanto tras ocho años de proyección, finalmente los fans de 'Cómo conocía a vuestra madre' podrán disfrutar de un doble episodio. Coincidiendo con las fiestas de Navidad de 2012, con una duración de 40 minutos.

La notificación fue realizada por uno de sus responsables, Craig Thomas. Su proyección en las televisiones estadounidenses tendrá lugar el próximo 17 de diciembre.

Por ahora no hay detalles concretos acerca de dicho especial, pero la imaginativa producción seguro que conseguirá sorprender a sus muchos seguidores.

El argumento inicial de la serie 'Cómo conocí a vuestra madre': Ted (Josh Radnor), un arquitecto de 27 años que decide lanzarse a la búsqueda del amor verdadero, algo que no le resultará tan sencillo. "Cómo conocí a vuestra madre" comienza con la voz en off de Ted en el año 2030, cuando relata a sus dos hijos adolescentes cómo conoció a su madre y cuáles fueron sus vivencias hasta que, por fin, encontró el amor verdadero. Todo tuvo lugar cuando Marshall (Jason Segel), el mejor amigo del protagonista, decide pedirle a Lily (Alyson Hannigan), su novia de toda la vida, que se case con él. Ted se da cuenta de que él también debe apresurarse si quiere encontrar el amor verdadero y formar una familia, para lo que cuenta con Barney (Neil Patrick Harris), el compañero perfecto para dicha búsqueda. Se trata de un joven algo extravagante y adicto a los somníferos al que le encanta llevar siempre traje y sobre todo conocer mujeres en el bar donde todos se reúnen. Cuando por fin Ted conoce a Robin (Cobie Smulders), una impresionante joven canadiense que se acaba de mudar a Nueva York, está completamente seguro de que es amor a primera vista, pero el destino podría depararle muchas sorpresas.

Los muertos siguen muertos en The Walking Dead

When the Dead Come Knocking es una clara referencia al final del capítulo anterior y al comienzo de éste. El encuentro que todos esperábamos ya se dio, pero no hay que dar nada por sentado, ya que las cosas son diferentes a las que conocemos, así que esto podría terminar de cualquier modo.

A esto nos tiene acostumbrados The Walking Dead, a la constante incertidumbre de lo que va a pasar a continuación, nadie está a salvo; capitulo a capitulo nos cargan con esa sensación, haciendo que cada uno de ellos sea emocionante y que solo pensemos en que queremos ver más.

Daniel Sackheim, ganador de un Emmy por su labor en la dirección en NYPD Blue, demuestra en este capítulo por qué ganó aquella vez, con mucha experiencia en series como Lie To Me o House M.D., acá se vio un poco más exigido por la acción zombi  pero no fue un mayor problema como vimos, haciéndolas emociones.

Frank Renzulli, guionista de The Sopranos, pone todo de sí al servicio del guión, ya que estos son complejos por la mezcla de acción y drama que tiene cada capítulo, logrando un excelente resultado.

Llamen a la policía!

Michonne (Danai Gurira) ya está en la cárcel gracias a la información de Glenn (Steven Yeun) y Maggie (Lauren Cohan) y su encuentro con Rick (Andrew Lincoln) no va a ser para nada amistoso, ya sabemos que estos chicos no confían en nadie, pero Michonne tiene información valiosa y además trae provisiones para el bebé, cosa que le dio por lo menos el beneficio de la duda.

Como vimos en el capitulo anterior, Carol (Melissa McBride) ya está de vuelta para alegría de todos, una escena realmente fuerte y triste cuando se entera lo de Lori (Sarah Wayne Callies), a pesar que lo odie al personaje, ya la extraño. Michonne va a dar hablara sobre Woodbury y sobre cómo Glenn y Maggie fueron llevados hasta allí, pero la misión de rescate va a ser un poco más problemática de lo que pensaron.

En Woodbury no se imaginan lo que le está por llegar. El Gobernador (David Morrissey) sigue con la investigación sobre los zombis, sin ningún fin altruista por supuesto, solamente para ver si puede recuperar a su hija, pero esta vez ayudada por una ingenua Andrea (Laurie Holden) que sigue en su mundo de fantasía, sin advertir que a su lado están siendo torturados sus amigos Glenn y Maggie por un descontrolado Merle (Michael Rooker) tratando de averiguar el paradero del grupo y de su hermano, pero sus esfuerzos no tendrán éxito y el Gobernador tendrá que atormentar a Maggie en una de las escenas más escalofriantes del capítulo.

Mucho para digerir en este capítulo, un encuentro esperado, un regreso, más verdades sobre los zombis. Estamos en la recta final, a solo un capitulo del midseason. La calidad de la serie no baja ni un poquito y todavía nos queda algunas sorpresas por delante.

Hugh Laurie podría protagonizar la serie Crossbones

La cadena NBC ya ha ordenado para la temporada 2013 diez episodios de la serie Crossbones, un drama de acción y aventuras ambientada en el siglo dieciocho que tratará sobre la época dorada de la piratería (la práctica de robos y saqueos marítimos, no la de internet, cabe aclarar) y cuya producción ha comenzado recientemente.

En una de las novedades más relevantes respecto al show se ha informado que la producción de Crossbones se encuentra negociando con Hugh Laurie (House) para que éste sea una de las estrellas del proyecto, en lo que marcaría la primera aparición del actor en una serie de televisión luego de su papel como el doctor Gregory House.

Este papel, que Hugh Laurie interpretó durante ocho temporadas, se convirtió en uno de los personajes más queridos, populares y exitosos de la televisión en todo el mundo, permitiéndole al actor obtener dos premios Golden Globe, dos premios Screen Actors Guild y seis nominaciones a los Emmy, además de convertirlo en el actor dramático mejor pago y más visto de la televisión, categorías por las que fue incluído en el libro de los Records Guinness.

Por todo esto, un nuevo papel de Hugh Laurie en la televisión será, en primer lugar, un gran aliciente para el show -sobra decirlo- y, por otra parte, un gran desafío para el actor, que deberá despegarse del papel por el que se hizo conocido mundialmente y lograr cautivar a la audiencia (espectadores que en gran parte estarán frente a la pantalla por su simple presencia) desde los encantos de un personaje completamente diferente.

La ambigüedad generada al interpretar un personaje que alcanza la magnitud de House, con el éxito y el reconocimiento a nivel mundial pero también con la posibilidad de quedar atado a él, sólo se puede superar con el talento y la capacidad del actor, algo de lo que Hugh Laurie ya ha dado sobradas muestras; así que si finalmente está en Crossbones, seguramente sea una experiencia digna de ver.

A diferencia de House, donde el personaje interpretado por Laurie era americano y el actor (de origen británico) debía fingir el acento, en este show Laurie interpretaría al famoso pirata británico Edward Teach, también conocido como Barbanegra, por lo que mantendrá su acento normal y, probablemente, esto contribuya a eliminar las reminiscencias al personaje de House. De todos modos, cabe suponer, teniendo en cuenta la versión más extendida de los piratas que nos ha mostrado siempre el cine y la televisión, que el personaje también tendrá algo de sarcasmo e ironía, pero habrá que esperar para ver.

La serie, creada por Neil Cross (también creador de Luther y guionista de Spooks y Doctor Who), transcurre durante el año 1715 en la isla Nueva Providencia de las Bahamas, donde una versión ficcionalizada del pirata Barbanegra asedia la ciudad y reina sobre una nación de bandidos, ladrones y criminales de todo tipo. El show contará con otro personaje llamado Tom Lowe, un habilidoso asesino encubierto que estará enfrentado a Barbanegra e intentará derrotarlo para tomar control de la sociedad, que todavía no se ha definido quien interpretará.

Cougar Town lanza nueva promo de su cuarta temporada

Cougar Town estrenará el 8 de Enero la que es su cuarta temporada y hemos de recordar que lo hará en otra cadena después de que ABC decidiera cancelar la serie, que finalmente fue “rescatada” por TBS. Semanas atrás os mostramos unas promos al respecto y ahora de nuevo se lanza un video y que está centrado en el vino.

Para los que hayan visto alguna vez la serie protagonizada por Courtney Cox, ya sabrán que los protagonistas suelen despedir cada episodio en la cocina de la protagonista y siempre bebiendo una copa de vino, por lo que ahora podemos ver como todos los personajes aparecen en este video, vestidos de blanco y lanzándose entre ellos vino tinto.

SPOILERS!!!

Recordemos que Cougar Town se centra en el personaje de Jules Cobb,  madre que se volvió a casar hace poco aunque  nunca está lejos de sus amigos o de su vino. El “grupo del vino” incluye al hijo de Jules Travis (Dan Byrd), su ex-marido, Bobby (Brian Van Holt), sus vecinos de al lado Ellie (Christa Miller) y Andy (Ian Gómez); el vecino convertido en marido Grayson (Josh Hopkins), la compañera de Jules, Laurie (Busy Philipps).

Chevy Chase abandona 'Community' para sorpresa de muy pocos

La verdad es que la noticia de que Chevy Chase deja finalmente ‘Community’ era poco menos que la crónica de algo anunciado, porque son casi innumerables la cantidad de polémicas que ha provocado, ya que sea con su actitud en el set de rodaje, su problemática relación con Dan Harmon o el desprecio mostrado hacia la serie en alguna entrevista, donde no tuvo problemas en calificar a las sitcoms como la forma más baja de televisión. Siempre pensé que iba a ser el quien abandonase el barco al finalizar la tercera temporada, pero los productores decidieron que era preferible un cambio de showrunner. Se ve que de poco ha servido.

No es éste el único problema que ha padecido ‘Community‘ de cara al estreno de su cuarta temporada, ya que la NBC no tuvo reparos en aplazar indefinidamente su estreno hace unas semanas, pero recientemente calmaron los ánimos de los fans anunciando que podremos ver nuevos episodios a partir del próximo 7 de febrero. Sin embargo, ya tuvo antes fecha de estreno y pasaron vilmente de ella, así que yo sigo optando por la cautela.

Eso sí, la marcha de Chase no quiere decir que no vayamos a ver nunca más a Pierre Pierce Hawthorne (un gran personaje en el que Chase siempre ha brillado por mucho que sea odiados por no pocos seguidores de la serie), ya que, como es normal, la mayoría de episodios de la cuarta temporada ya están grabados. Sólo quedan por rodarse 1 o 2 episodios, siendo en ellos en los que no veremos a Pierre Pierce, aunque no está muy claro si tendrá una despedida a la altura o simplemente usarán la técnica de Aaron Sorkin de hacer que el personaje simplemente desaparezca.

No ha habido ningún tipo de disputas para cerrar el acuerdo del abandono, ya que Chase y los productores de la serie lo han acordado de forma amistosa. ¿Quizá una señal de que la serie está muerta y que jamás llegará a hacerse realidad lo de ‘Six seasons and a movie’? Mucho me temo que esa es la principal conclusión que saco de todo esto, que NBC al fin está dejando de ser un canal cadáver y eso, por desgracia conlleva la falta de nuevas oportunidades para producciones como ‘Community’.

American Horror Story: Temporada 3 confirmada por FX

 Aunque todavía no hemos llegado a la mitad de su segunda temporada, la cadena FX decidió que éste era el momento perfecto para confirmar la producción de una tercera temporada de American Horror Story para la temporada 2013.

Creada por Ryan Murphy y Brad Falchuk (Glee), esta serie ha demostrado que todavía queda lugar en la televisión moderna para las antologías por lo que la renovación nunca estuvo en peligro y la verdadera pregunta era el momento del anuncio.

Por el momento solo fue confirmada la renovación sin más detalles, por lo que tendremos que esperar algún tiempo más para descubrir si alguno o todos los actores que forman esta segunda temporada estarán en el próximo capitulo.

Para tener una idea del buen momento de AHS, el estreno de la segunda temporada (llamada Asylum) quebró los records de la serie al crecer un 22% frente a la primera temporada con más de 3.85 millones de espectadores.

Si se suman los números de Live+7 (vivo más siete dias) Asylum se convierte en el programa más exitoso en la historia de FX en el segmento de mujeres 19-49 y adultos 18-34, números importantes para una cadena con un publico mayoritariamente masculino.

Vale aclarar que el éxito de la serie no es solamente comercial al recordar que American Horror Story consiguió 17 nominaciones en la última edición de los Premios Emmy, a pesar de las criticas generadas por ser presentada como una miniserie.

Como los fanáticos ya saben, la segunda temporada tiene lugar en un hospital psiquiatrico para criminales y cuenta con las actuaciones de Jessica Lange, Sarah Paulson, Evan Peters, Chloe Sevigny, James Cromwell y Joseph Fiennes.

The Walking Dead contará con otro personaje de sus comics en la tercera temporada

ENTRADA CON MUCHOS SPOILERS !!!!!!

La tercera temporada de The Walking Dead ya ha emitido cinco episodios, y si bien esta entrega parece estar siendo la mñas interesante de todas, además de la más impactante parece que todavía se reserva algo “gordo” para su final si bien se confirma la presencia del personaje de Tyreese , y que es de hecho uno de los protagonistas en el cómic en el que se basa la serie de AMC.

A muchos de los seguidores del cómic y de la serie, les sorprendía el que este personaje no hubiera aparecido todavía en la adaptación televisiva teniendo en cuenta que en el cómic es la mano derecha de Rick desde el comienzo. Por lo visto el personaje aparecerá en breve.

Robert Kirkman, responsable de la serie, ha sido el encargado de desvelar que tras conocer a Michonne y al Gobernador a lo largo de esta tercera entrega, ahora nos tocará conocer al personaje de Tyreese y de hecho la primera vez que le veámos será a comienzos del próximo mes de Diciembre cuando se emita el octava episodio.

Por el momento no se han dado detalles sobre de qué manera veremos al personaje o cómo aparecerá ya que va a variar un poco del cómic (dónde es un jugador de la NFL que se convierte en el mejor aliado de Rick hasta que muere a manos del Gobernador).

Por otro lado tampoco se sabe quién le dará vida aunque todos los rumores apuntan a que podría ser Chad Coleman (conocido por The Wire) ya que se le ha visto en el set de rodaje los últimos días.

ABC no se lo piensa dos veces y cancela 'Last Resort' y '666 Park Avenue'

Se suele decir que los viernes es el día ideal para anunciar malas noticias ya que el fin de semana hace que ya el lunes la gente se olvide de lo dicho. Esto parecen pensar también las cadenas de televisión ya que hoy nos hemos encontrado con la cancelación de ‘Partners’ por parte de CBS y de dos de los dramas nuevos de ABC: ‘Last Resort‘ y ‘666 Park Avenue‘.

Pero no es una cancelación fulminante, sino que simplemente no renuevan por el back nine (la orden adicional de nueve episodios que, junto con los trece iniciales conformarían la temporada completa), por lo que ambos dramas terminarán en sus respectivos decimotercer episodios, a no ser que ABC haga la jugada de encargar un capítulo más.

‘666 Park Avenue‘ era, simplemente, el rival más débil de los domingos de ABC. En una noche tan fuerte como esta la serie sobrenatural no aprovechaba tener a ‘Revenge’ de lead-in, marcando en la última entrega 3,9 millones de espectadores y 1,2 en demos comerciales, perdiendo así la mitad de la audiencia (una dinámica ya habitual en la serie).

‘Last Resort‘, a pesar de tener una mejor audiencia, la ha ido perdiendo a pasos agigantados entrega tras entrega (millón y medio en cuatro episodios). Así hasta marcar 5,68 millones de espectadores y 1,2 en demos en el último episodio, situándose como cuarta opción de su hora siendo incapaz de hacer frente a ‘The Vampire Diaries’. Ya a muchos nos extrañó la decisión de emitir la serie los jueves a las 8 y parece que se está convirtiendo en una franja maldita para ABC.

Todo hay que decirlo, aunque esperadas, me han dolido las dos cancelaciones. Tanto ‘Last Resort’ como ’666 Park Avenue’ son series que me gustan… y de hecho el drama militar fue elegido por nosotros como el mejor estreno de este olvidable arranque de temporada. Aun así espero que por lo menos la serie de Shawn Ryan tenga un final medianamente cerrado, pero creo que será mucho esperar.

The Walking Dead: promo del quinto episodio de la tercera temporada

Aunque parece muy difícil que pueda mantener el excelente nivel presentado en el episodio de la semana pasada, la cadena AMC ha presentado las promos y sneak peeks del quinto episodio de la tercera temporada de The Walking Dead, llamado Say the Word.

Como era de esperarse, Rick (Andrew Lincoln) muestra grandes problemas para aceptar la muerte de Lori (Sarah Wayne Callies) y la llegada de su pequeña hija, poniendo en peligro su vida y la de todos sobrevivientes.

Al mismo tiempo en Woodbury, Michonne (Danai Gurira) mantiene sus sospechas sobre el Gobernador (David Morrissey), que parece estar más interesado en organizar una misteriosa celebración para los habitantes de su comunidad.

Obviamente no todo es lo que parece en este pueblo y parece que las primeras grietas podrían surgir por el lado de Merle (Michael Rooker), quien parece estar determinado a encontrar a su hermano Daryl (Norman Reedus) contra las ordenes del Gobernador.

Otro punto que tiene un gran potencial es la suma del bebé al grupo de sobrevivientes. Más allá de que posiblemente nunca sepamos si pertenece a Shane o Rick, la realidad es que tendrá distintos efectos en cada uno de los miembros del grupo.

Kristen Bell en el final de Gossip Girl

ENTRADA CON POSIBLES SPOILERS!!!

El próximo 17 de Diciembre, la cadena The CW ofrecerá el final de Gossip Girl tras seis temporadas y en el que se confirma ahora que veremos la presencia de Kristen Bell.

La actriz a la que hemos visto en series como Veronica Mars o Héroes y que actualmente trabaja en House of Lies para Showtime, ha sido desde el comienzo de Gossip Girl, la voz de la “chica cotilla” por lo que es de esperar que interprete a este personaje en el final de temporada y de serie.

Por el momento la cadena The CW no ha querido emitir comunicado oficial sobre la presencia de Bell  en el final de la serie, aunque lo cierto es que existen informaciones desde el portal TVline que aseguran que la actriz visitó hace poco el rodaje y que de hecho ya habría rodado su cameo para el episodio que tendrá dos horas de duración y que se llamará “New York, I Love You XOXOX”.

'Haven' tendrá cuarta temporada

‘Haven‘ no es el tipo de serie que recibe alabanzas cada dos por tres, ni tampoco el ejemplo de grandísimo éxito en el que lo anterior pierda todo relevancia, pero sí que ha sabido mantener una constancia ligeramente al alza que ha servido para que ya esté en emisión su tercera temporada. La noticia de última hora es que Syfy ha decidido renovarla por una temporada más.

Las claves de la renovación son bastante sencillas: La cuarta temporada constará de 13 episodios, los mismos que han tenido las tres anteriores, por lo que llegará así hasta los 52. Se ve que ‘Colorado Kid’, el libro de Stephen King que tomó como base la serie, aún da mucho de sí como para que ‘Haven’ siga adelante. Eso o lo de ser una adaptación ya ha perdido todo sentido.

Os recuerdo que la tercera temporada de ‘Haven’ está actualmente en emisión, habiéndose emitido ya siete episodios de la misma, siendo el 21 de diciembre la fecha elegida para lanzar la season finale. Además, la season premiere ha sido la más vista hasta la fecha y la serie protagonizada por Emily Rose, Eric Balfour y Lucas Bryant promedia 2,4 millones de espectadores, consiguiendo sus mejores datos hasta la fecha en las demos, así que es de esperar que la cuarta temporada esté muy lejos de ser la última.

Luther: Temporada 3 confirmada para el 2013

Aunque hace más de un año que sabemos que podremos disfrutar de una tercera temporada de Luther no fue hasta hace algunas horas que descubrimos la primera información real sobre el comienzo de la producción y una potencial fecha de estreno.

Esto se debe a que la BBC presentó un simple video contestando algunas preguntas de los fanáticos sobre el regreso de la serie y sobre el formato de la nueva temporada, que finalmente estará compuesta por cuatro episodios originales.

Según lo informado, la producción de la tercera temporada comenzará en un par de semanas, lo que significa que no podremos disfrutar de los nuevos episodios hasta el segundo o tercer trimestre del 2013.

Estas fechas parecen ser correctas si recordamos que la primera temporada de Luther (6 episodios) fue presentada entre mayo y junio del 2010, mientras que la segunda temporada (4 episodios) fue presentada entre junio y julio del 2011.

Lo que todavía no fue confirmado es el regreso de Alice Morgan (Ruth Wilson), sin dudas el personaje más popular de la serie después de propio Luther (Idris Elba) y que podria estar cerca de tener su propia serie.

Sobre este misterio, lo único que han dicho los productores es "Only Alice knows" (Solo Alice lo sabe), por lo que tendremos que espera hasta que comience la producción para descubrir si Wilson es parte de la nueva temporada.

La temporada 3 de Luther será estrenada en el 2013.

'Last resort', mejor cuando cunde la paranoia

‘Last resort‘ es, probablemente, una de las series más ambiciosas que pueden verse ahora mismo en las networks estadounidenses, y esa ambición la convierte en una serie en la que resulta difícil encontrar el equilibrio entre las tres subtramas que manejan; la del submarino, las de los habitantes de la isla y la de la conspiración en Washington. Porque recordemos que la creación de Shawn Ryan y Karl Gadjusek se centra en la tripulación del submarino nuclear USS Colorado, que cuestiona una orden de lanzar un misil contra Pakistán y, como resultado, se ven atacados por la marina de Estados Unidos y declarados como traidores. Como resultado, el capitán Marcus Chaplin busca refugio en una isla del océano Índico y lanza un órdago a sus superiores, al mismo tiempo que otro submarino sí quiere bombardea Pakistán.

Así tenemos ya montado un ejercicio de política ficción con un aroma a los películas de este estilo, ambientadas en la Guerra Fría, que se hacían en los 80, en las que los protagonistas siempre tenían que pelear contra un gobierno totalitario, o en riesgo de ir por ese camino. Precisamente, el momento en el que ‘Last resort’ ha funcionado mejor ha sido en el quinto capítulo, en el que se desata casi por completo la paranoia de todos los implicados, la sensación de que en Washington se está fraguando un golpe de estado, de que hay individuos en la sombra orquestando una Tercera Guerra Mundial para sacar beneficio propio, de que el mundo se está yendo por el desagüe y de que Chaplin y sus marinos del USS Colorado son una piedra en el zapato cuya existencia no se puede consentir.

El thriller político

El lado de thriller político es lo que mejor funciona, por ahora, de la serie, y no tanto por lo que vemos en Washington como por sus efectos en la tripulación del submarino. El segundo de a bordo, Sam Kendall, no está muy seguro de que Chaplin esté llevando la situación del mejor modo y de que no esté realmente mal de la cabeza, y la tripulación se debate entre la lealtad a su superior, la incredulidad por la decisión que tomó y las ganas de regresar a casa y lavarse las manos de lo que Chaplin quiera hacer. La tensión presente entre ellos se traslada también a la teniente Shephard, cuya autoridad se cuestiona por ser la hija de un almirante bien conectado con las altas esferas, más que por ser mujer, y que es un personaje que aún no termina de adquirir peso, aunque está en ello.

Ese quinto episodio, ‘Skeleton Crew‘, afianza un poco más a la teniente Shephard, al ponerla al mando del submarino con una tripulación mínima, y presenta mucho mejor la situación en la que se encuentran los personajes. Kylie, la contratista de defensa de Washington, y la mujer de Kendall van a ser seguramente mucho más interesantes trabajando juntas, y siendo muy conscientes de que todos los tipos que se les acercan intentan manipularlas, y esa negociación que sale terriblemente mal entre el secretario de Defensa y Chaplin da una buena excusa a la serie para que el submarino no abandone la isla más pronto que tarde. Ryan y Gadjusek nos hacen llegar ahí el peligro real que se cierne sobre todo el mundo, y logran transmitir una tensión que casi no habían vuelto a conseguir desde el piloto.

Tramas dispersas

Como decíamos, el principal problema de la serie es su dispersión de tramas. Mientras la de Washington y la de la tripulación del USS Colorado han ido convergiendo, la del resto de habitantes de la isla no está tan bien dibujada. Serrat, el mafiosillo local con delirios de grandeza, no se ve como la amenaza que hay que soportar que quieren mostrarnos, y no se termina de explicar bien por qué Chaplin no puede directamente quitárselo de en medio. Tampoco Tani, la camarera, acaba de tener un rol definido, más que funcionar por ahora como accesorio del SEAL que el submarino rescata del mar junto a sus compañeros, y sólo la operadora francesa del radar de la OTAN está un poco mejor integrada en la historia, aunque también más en relación a Kendall, con potencial relación romántica (y adúltera) incluida.

‘Last resort’ está intentando una trama serializada con un fuerte componente político y militar que ahora mismo no es habitual ver en las networks estadounidenses, y quizás por eso sus audiencias en la ABC no son demasiado buenas (aunque no está teniendo mala acogida entre parte de la audiencia masculina, que es lo que la cadena buscaba). Mientras el lado de thriller resulta bastante interesante cuando los personajes están más paranoicos y más presionados, la isla aún no ha adquirido una entidad propia que la haga interesante por sí misma, pero la serie puede evolucionar hacia una mayor integración de todas sus historias y un mejor retrato de algunos de sus personajes. De momento, está moviéndose por el buen camino.

Star Wars: The Clone Wars deja Cartoon Network por Disney XD

Una de las noticias más importantes, en el ambito del espectáculo, la pasada semana fue la adquisición por parte de Disney de la empresa de George Lucas, Lucasfilm además de anunciarse una nueva película de la saga Star Wars, y a la que ahora se suma el anuncio de un cambio de canal, evidente, al respecto de la serie de animación Star Wars: The Clone Wars.

La serie, que fue estrenada en 2008 tras llegarse a un acuerdo entre Turner Entertainment con LucasFilm, emite actualmente su quinta temporada en Cartoon Network y por lo visto cuando esta acabe y si renueva, daría el salto a otra cadena, Disney XD.

De momento, y aunque Cartoon Network emitirá todavía episodios nuevos hasta el 2013, no se ha dicho para nada que Disney XD sea la cadena a partir de ahora de Star Wars: The Clone Wars ya que esta no ha renovado para su sexta temporada, aunque teniendo en cuenta que actualmente es la serie número 1 entre los niños de entre 9 y 14 años, es de esperar que Disney quiera seguir contando con ella y que acabe por concederle una nueva temporada.

'The Neighbors' y 'Scandal' consiguen temporada completa

Una noche bastante movidita para la actualidad televisiva americana.

Si sois avispados habréis pensado ¿pero ‘Scandal’ no estaba en su segunda temporada? Cierto, pero la cadena había encargado solo 13 nuevos episodios de la última serie de Shonda Rhimes. Parece que las audiencias de la serie han sido satisfactorias (8,1 millones de espectadores; 2,5 en demos) y veremos (es un decir, no pasé de sus primeros episodios) nuevas entregas de este drama político/legal.

Por su parte ‘The Neighbors‘ se mueve en torno a los seis millones y medio desperdiciando parte de la herencia que le deja ‘The Middle’ (que oscila en torno a los ocho millones). La verdad es que no son unos datos demasiado buenos como para tirar cohetes, pero parece que han convencido a la cadena lo suficiente. Además supuestamente ABC anunciará la semana que viene el destino de otras de sus dos novatas, ‘Last Resort’ y ’666 Park Avenue’, que marcan ambas unos datos medianamente decentes o sea que puede que la cadena tenga ya bien pensada su midseason.

Resucitó entre los muertos de The Walking Dead

Después de dos capítulos movidos, The Walking Dead pisa el freno con Walk with me y se centra en la segunda trama de la serie, creo que está bien que haga esto, ya que tiene que plantear una nueva historia y presentar al que será el villano de esta temporada. A pesar de la poca acción fue un capitulo de presentación y regresos.

Guy Ferland y Evan Reilly, director y guionista respectivamente, vuelven a formar equipo como lo hicieron en Better Angels (capitulo 12 de la segunda temporada), gran episodio si mal no recuerdo, de todas maneras hacen un gran trabajo a pesar de las pocas exigencias que tenía el mismo (lo digo por la falta de acción).

En los guiones son todos personajes nuevos, así que relativamente es mas fácil de escribir, ya que no arrastran una historia detrás de ellos que tendrían que respetar a la hora de crear. Otra cosa que noté es lo trucho del accidente de helicóptero. En esta temporada no se están esforzando mucho en cosas que no sean zombis.

El Gobernador

Primer capitulo en toda la serie sin nuestro protagonista Rick (Andrew Lincoln). Se notó mucho la ausencia, pero para compensar tuvimos a la recién incorporada Michonne (Danai Gurira) que imagino pinta para ser uno de los grandes personajes de la serie. Pero Michonne no está sola, Andrea (Laurie Holden) es su compañera de aventuras.

Después de escapar de un pueblo totalmente infestado y sin recursos para consumir y con Andrea muy enferma por el invierno que pasaron, ven el humo de un accidente (la curiosidad mató al gato), y se dirigen en busca de ayuda, pero llegan unos buenos vecinos antes, para ayudar. A las chicas se les complicarán las cosas cuando sean atrapadas por un viejo conocido que no revelaré, porque podría ser spoiler para algunos, pero bueno, en los avances ya estaba.

Estas serán llevadas a una comunidad llamada Woodbury, donde serán atendidas muy bien, gracias a la hospitalidad del Gobernador (David Morrissey), pero todo es muy sospechoso. Con respecto a "todos estamos infectados", acá también lo sabran, pero por deducción, porque no dan demasiadas explicaciones.

Aunque existen sospechas de Michonne sobre el lugar y su gente, Andrea le pide que se queden un par de días para ver qué sucede realmente en ese lugar, mas tentada por las comodidad que por otro cosa.

A pesar de ser un capitulo tranquilo, fue muy bueno gracias a la presencia de nuevos personajes y nuevas tramas a desarrollar. Capítulo a capítulo, The Walkind Dead va creciendo para mejor.

NBC descarta The Farm, spin-off de The Office

The Farm, una de las nuevas comedias que iba a emitir la cadena NBC a partir del final de The Office y que era de hecho su spin-off parece que no seguirá adelante o al menos se ha descartado el que por el momento se convierta en serie a partir del piloto realizado.

Rainn Wilson, el actor que da vida a Dwight en The Office, iba a ser el protagonista de The Farm de la que como digo se ha rodado un piloto. El actor ha explicado, vía Twitter, que tras muchos cambios NBC  ha optado por descartar el proyecto.

Lo cierto es que la cadena no había dado luz verde a la serie realmente. De hecho siempre ha dicho que durante el final de The Office, que se despide de los espectadores el próximo mes de Mayo de 2013, se iba a introducir a una serie de personajes que luego darían el salto junto a Wilson a The Farm.

A pesar de la información que ha dado Wilson, la cadena ha confirmado sus intenciones de emitir el piloto a comienzos de 2013, aunque no se ha confirmado por otro lado que una vez emitido va a transformarse en serie.

Arrow logra la temporada completa

The CW parece estar de lo más contenta con los resultados obtenidos por Arrow, su nueva apuesta de ficción basada en el cómic de Flecha Verde, y tanto es así que la serie tan sólo ha emitido dos capítulos pero ya ha logrado una temporada completa.

La ficción tenía un encargo inicial de 13 episodios, aunque tras estrenarse con más de cuatro millones de espectadores (que además ha logrado una audiencia de 3,5 millones para el segundo episodio) no ha habido dudas por parte de The CW a la hora de conceder más episodios y de hecho ya ha confirmado que le ha otorgado nueve más, así que tendrá una primera temporada de 22 episodios.

Stephen Amell, que es el actor protagonista de la serie fue el primero en dar la buena noticia a los fans. Lo hizo a través de su cuenta en Twitter, donde explicó que les habían otorgado nueve capítulos más por lo que daba las gracias a la audiencia, y además se mostraba feliz por él y el reparto. Parece que el anuncio del actor pilló por sorpresa a The CW que ni tan siquiera había realizado un anuncio oficial, por lo que Amell tuvo que pedir disculpas a la cadena a través de la mencionada red social y explicar que su alegría le había llevado a adelantarse.

Por otro lado cabe añadir que The CW ha aprovechado el anuncio de esta temporada completa de Arrow, para confirmar que otras dos de sus series recién estrenadas podrían seguir el mismo camino, ya que Beauty and the Beast y Emily Owens, M.D. han logrado contar con el encargo de tres guiones adicionales para cada una de ellas.

'Elementary' y 'Vegas' sí funcionan: CBS encarga temporada completa de ambas

Con unas pocas semanas ya de temporada otoñal a nuestras espaldas, ya podemos ir emitiendo nuestros veredictos sobre los nuevos estrenos que tienen algo de futuro y los que seguramente no tarden mucho en desaparecer. Ya hemos vivido por aquí las primeras cancelaciones, mientras que otras cadenas se han atrevido ya a anunciar sus primeros back-nines. Hoy volvemos a traer buenas noticias para dos proyectos estrenados este año: ‘Elementary’ y ‘Vegas’ tendrán temporada completa en CBS.

La moderna (y peculiar) versión de Sherlock Holmes que ha encargado la cadena del ojo ha conseguido hacerse con su franja horaria de los jueves a las 10 de la noche. Si bien sus resultados suelen ser algo inferiores a los que consigue una hora antes ‘Person of Interest’, sus más de 10 millones de espectadores llevan a este procedimental directo a la lista de “no fracasos” del año (nótese que tampoco la metemos en la lista de “éxitos”). Aún es pronto y de aquí a final de temporada pueden pasar muchas cosas, pero si mantiene estas cifras seguramente estemos hablando de una renovación probable para el año que viene.

Con ‘Vegas‘ ocurre algo similar: domina con facilidad en el apartado espectadores totales en la noche de los martes, culminando una de las noches más fuertes de la cadena con las dos series de la franquicia ‘NCIS’. Donde flojea algo más es en la demo, consiguiendo cifras similares a las de ‘Parenthood’ (que, en cambio, tiene menos de la mitad de espectadores totales de ‘Vegas’, una muestra más de que la CBS es una cadena con un público envejecido). Aún así, y como según los ejecutivos del canal la demo no es para ellos “tan importante”, los resultados son más que aceptables. Al menos lo suficiente para darle temporada completa.

Después de ser la primera cadena en cancelar una serie esta temporada, la CBS estaba ansiosa por dar buenas noticias a algunos de sus nuevos proyectos, y aquí han llegado. Malas noticias para ‘Partners’, el único estreno de la CBS que aún no tiene un futuro anunciado. Seguramente, y viendo las audiencias actuales, pronto se caerá de la parrilla para no volver. En general, y a pesar de estos back-nines, está siendo una temporada bastante discreta para la CBS, con algunas viejas glorias salvando las cifras generales mientras que las nuevas series no terminan de despegar, tanto a nivel creativo como en lo que a audiencias se refiere.

Críticas de TV: The Walking Dead: Sick

Advertencia: Esta crítica contiene spoilers

En “Seed”, episodio premiere de la tercera temporada, dejamos a una parte del grupo de sobrevivientes bajo el mando de Rick Grimes “entre la espada y la pared” con una horda de zombies y un misterioso grupo de reclusos dentro de la prisión que tomaron, tras muchas dificultades y enfrentamientos. El anciano Herschel Greene se está desangrando tras la amputación de su pierna, por lo que salir corriendo no es una opción sencilla. ¿Podría ponerse peor?

“Sick” reduce el ritmo vertiginoso del primer episodio, sin caer en absoluto en la letanía de la temporada anterior. La dirección de Bill Gierhart es muy diferente a la de Dickerson, es un hecho. Pero Gierhart es quien nos estremeció con “Triggerfinger” en la temporada anterior, por lo que las secuencias sin acción son compensadas con un buen nivel de tensión entre los personajes.

Resultó algo inverosímil la ignorancia de los reclusos que, tras diez meses encerrados en la cafetería de la prisión, creían que el terror desatado ahí fue solamente local. Es cierto que estaban aislados, pero ¿no podían deducir que ver a “caníbales que se levantaban después de morir” era mucho más que un motín en la cárcel?

Aunque Nick Gomez ha tenido buenos papeles en series de TV, su efímera participación como el líder de los reclusos (Tomas) no fue del todo brillante. Sí, fue escalofriante verlo exterminar fría y rápidamente al recién infectado Big Tiny, pero en momentos no parecía realmente una amenaza. Quién sabe, quizás esa era la idea de los escritores. ¿Y qué tal la frialdad con la que Rick lo extermina? Inquietante, aunque sigo sin entender por qué no le perdonó la vida a Andrew. Si esa era la tendencia, hubiera matado a todos…

¿Dónde quedaron Michonne y Andrea? Sin referencia alguna, la historia en “Sick” se centra en la semi-alianza con los reclusos y la convalecencia de Herschel –con un tenebroso spin-off de Carol y su idea de practicar cesárea en una zombie para no cometer errores con Lori– por lo que nos quedamos con dudas sobre la extraña amistad entre Andrea y la mujer con katana que usa dos zombies como mulas de carga.

Lamentablemente, el canal tuvo el desacierto de “quemarnos” la sorpresa del próximo episodio “Walk With Me” con un avance demasiado revelador al final, donde los dos personajes mencionados reaparecen, además de otras dos presencias importantísimas en este drama.

¿Les gustó este segundo episodio? ¿Quién es el misterioso espía que contempla a Carol durante su práctica quirúrgica? ¿A dónde llegará la decadente relación entre Lori y Rick?

Los actores mejores pagos de la televisión 2012

Como sucede todos los años, recientemente la revista Forbes se encargó de confeccionar la lista de los diez actores mejores pagos de la televisión, brindandonos esos datos que siempre valen la pena saber, no solo por la simple curiosidad o el afán de conocer detalles privados sobre las estrellas que acostumbramos ver en nuestras series favoritas sino también porque nos dan un pantallazo general de cómo funciona la industria de la televisión y qué peso tienen las mencionadas estrellas dentro de la misma.

En esta lista se toman en cuenta las ganancias obtenidas por los actores entre mayo del año pasado y mayo de este año, y en general no hay muchas sorpresas acerca de los actores que más ganancias obtuvieron, aunque sí hay cambios importantes respecto a la lista del año pasado, ya que dos que ocupaban las primeras posiciones en el 2011, Charlie Sheen y Steve Carell, no se encontraban trabajando en televisión durante el periodo mencionado.

Estos cambios, de todas maneras, no resultan sorpresivos dado que al momento de publicar la lista del año anterior ya estaban los dos fuera de la pantalla.

De todas maneras, hay un hecho significativo en estos cambios, y es que el que lidera la lista de los actores mejores pagos este año es Ashton Kutcher, con 24 millones de dólares, quien fue encargado de sustituir al propio Charlie Sheen en Two and a Half Men luego de los problemas de este último con la producción del show, aunque en este caso, Kutcher lidera la lista con un monto de dinero bastante menor que el ganó Charlie Sheen durante el 2011, que fue de 40 millones.

La presencia de Ashton Kutcher en el tope de la lista parece justificar el hecho de que el actor supo hacerse cargo del protagonismo de una serie con unas cuantas temporadas encima y llenar el espacio vacío que había dejado un personaje entrañable como Charlie Harper. Si bien la audiencia del show disminuyó un poco luego de la partida de Charlie Sheen, sigue siendo hoy en día una de las series más exitosas de la cadena CBS.

En el segundo lugar de la lista se encuentra Hugh Laurie, con 18 millones de dólares, luego de que en abril de este año tuviera lugar el final de House después de ocho exitosas temporadas. Hugh Laurie ocupó esta lista el año pasado pero en el noveno lugar y con la mitad de las ganancias obtenidas, en lo que marca el mayor ascenso en la lista respecto del año pasado.

También con 18 millones se mantiene en los lugares más altos Ray Romano, a pesar de ya no estar en la televisión desde hace más de un año y de la cancelación de su nuevo show Men of a Certain Age. Sus ganancias se deben a que el éxito obtenido con la ya clásica Everybody Loves Raymond le sigue dando rédito a través de la redifusión que está teniendo la sitcom en canales de cable como TBS y TV  Land.

Finalmente, la lista tuvo ciertas incorporaciones, como la de Alec Baldwin, que ganó 15 millones en el año gracias a su interpretación de Jack Donaghy en la comedia 30 Rock, que este año emite su temporada final; la de Tim Allen que tuvo su regreso a la pantalla con la sitcom Last Man Standing; las de Jim Parsons y Johnny Galecki, gracias al éxito cada vez mayor de The Big Bang Theory.

Esta es la lista completa:

1. Ashton Kutcher (Two and a Half Men)
 Salario: $ 24 millones
2. Hugh Laurie (House)
 Salario: $ 18 millones

3. Ray Romano (Men of Certain Age)
 Salario: $ 18 millones
4. Alec Baldwin (30 Rock)
 Salario: $ 15 millones
5. Mark Harmon (NCIS)
 Salario: $ 15 millones
6. Tim Allen (Last Man Standing)
 Salario: $ 14 millones
7. Jon Cryer (Two and a Half Men)
 Salario: $ 13 millones
8. Patrick Dempsey (Greys Anatomy)
 Salario: $  12 millones
9. Jim Parsons (The Big Bang Theory)
 Salario: $ 8 millones
10. Johnny Galecki (The Big Bang Theory)
 Salario: $ 8 millones

NBC decide cancelar Animal Practice

Animal Practice no va a tener mucha más continuidad en la cadena NBC, ya que si bien era una de las apuestas de comedia de la cadena para este otoño ahora se ha anunciado su cancelación debido a sus malos datos de audiencia, y lo que ha provocado el que la organización en defensa de los animales PETA, haya celebrado esta noticia.

La serie no estaba logrando buenas audiencias por lo que su cancelación se ha anunciado tras emitir siete episodios, aunque NBC ya ha confirmado que seguirá ofreciendo los capítulos que quedan por emitir hasta el 14 de Noviembre día en el que estrenarán la segunda temporada de Whitney.

Estrenada en Agosto, durante las Olimpiadas, Animal Practice logró un excelente dato de 12,8 millones de espectadores y un 4,1 en el demográfico de edad entre los 18 y 49 años, por lo que NBC pensó que la comedia protagonizada por Justin Kirk sería un éxito; algo que finalmente no ha sido así ya que semana tras semana ha ido bajando en sus datos hasta llegar a los 5 millones de espectadores y apenas 1,0 en los ratings.

Ahora se anuncia la cancelación que ha sido celebrada por PETA ya que en repetidas ocasiones habían atacado la serie, centrada en un particular veterinario que no sabe tratar a las personas pero sí a los animales.

PETA había denunciado que la serie contara con animales para sus tramas y de hecho tras anunciarse la cancelación ha emitido un comunicado en el que celebra el que NBC no siga adelante con una ficción en la que se demuestra que el uso de animales en televisión es “arcaico y no interesa a los espectadores”.

De hecho en la ficción aparecía o aparece un mono, llamado Crystal  cuya expresión en la cara es para PETA un claro signo de “miedo y agresividad” y no de alegría o de humor tal y como pretenden transmitir en el argumento de la serie.

'American Horror Story: Asylum', diferente escenario, misma esencia

Por fin. Después de la emisión de más teasers de los que cualquier fan puede soportar, la nueva temporada de ‘American Horror Story’ o, lo que es lo mismo, ‘American Horror Story: Asylum’ ha visto la luz en el canal FX, cumpliendo a rajatabla la máxima que nos anunciaron y que decía que lo que íbamos a presenciar este curso no tenía nada que ver con lo visto en el pasado. Lo único que se repite en la ficción es mantener a Jessica Lange como timón de un barco que ha zarpado remodelado pero dispuesto a navegar por las mismas aguas que ya han sido surcadas con anterioridad.

Y, aunque solo hemos visto el piloto de la nueva temporada de ‘American Horror Story‘, podemos decir que lo presentado hasta ahora es un cúmulo de aciertos que nos invita a adentrarnos en una serie que ha sabido crear un universo completamente nuevo, manteniendo el espíritu de la historia que nos presentaron en su anterior temporada. Al menos se mantienen dos de las principales premisas que suelen ir de la mano en la ficción: las numerosas preguntas que se abren con el inicio de esta nueva historia y la intencionada confusión que muchas de sus escenas producen en el espectador.

Esa confusión fue muy característica a lo largo de la primera temporada. Escenas entrecortadas y momentos para los que era necesario volver a ver el capítulo si queríamos llegar a entenderlo en su totalidad. A veces, aún así costaba, y con la llegada de ‘American Horror Story: Asylum’ parece que se quiere continuar por ese camino, apostando por un terror psicológico que se va transformando hasta llegar a lo gore. Me parece una buena decisión, ya que ese fue uno de los aspectos que consiguieron hacer singular a la serie y por el que se distanciaba de todas las demás.

Centrados en la nueva historia, hay que señalar el buenhacer que se ha mantenido para que ninguno de los personajes que repite en la serie (al menos los que se han visto hasta ahora) recuerde al que interpretaba en la temporada anterior. Unos actores entre los que destaca, cómo no, Jessica Lange. Si la actriz ya brillaba cuando no era la protagonista absoluta de la historia, el nuevo personaje de Jessica Lange, una monja de armas tomar que se debate entre la rectitud de su institución y un incipiente deseo sexual, desborda pasión en una historia hecha a su medida.

Tendremos que observar cómo evoluciona la ficción en los siguientes capítulos, a través de una historia que de nuevo encuentra divisiones en su tiempo, aunque esta vez la trama principal está centrada en el pasado y se dan varios flashforwards a lo largo del capítulo sobre lo que ocurre en el presente. De esta elección, me ha dejado intrigado el callejón sin salida en el que se ha metido esa pareja de enamorados en el manicomio abandonado y lo que Bloody Face tiene preparado para ellos.

Para quienes aún no lo sepan, Bloody Face aparecerá esta temporada representando la figura que era el hombre de látex durante la primera etapa de la serie. Hay que reconocer que, si se trata de dar miedo, el personaje que han elegido para esta ocasión es mucho más terrorífico que el anterior. Lo podemos valorar como un intento de no conformarse con igualar el nivel establecido, sino como un deseo de perfeccionar los elementos que ya nos cautivaron anteriormente. Si es así, lo que está por venir se aventura como una serie extramadamente deliciosa, aunque aún faltan unos cuantos episodios para que podamos alabar definitivamente el atrevimiento que supone la remodelación dada en la nueva ‘American Horror Story’.

Flechas, justicia y venganza en Arrow

Hoy en día nos encontramos en el mayor año de los superhéroes a nivel de reflectores, sin embargo posterior a Smallville, cualquier intento por concretar una de las famosas historias de los cómics resultaba inútil o insuficiente, como fue el caso de Wonder Woman, es así como después de un tiempo, se presenta basado en Green Arrow, el superhéroe de DC Cómics, Arrow, por la cadena televisiva The CW.

Integrando el mundo de superhéroes, villanos y una historia bien construida, se expone ésta opción, a través de premisas familiares para los seguidores y completamente nuevas para los televidentes.

Un Millonario Naufrago

Tras un conjunto de escenas rápidas y un rescate japonés, conocemos al protagonista de ésta historia: Oliver Queen (Stephen Amell), un joven millonario que pasó 5 años de su vida como naufrago en una isla.

Después de ése período donde se creía muerto por su familia y conocidos, Oliver llega a su hogar con una perspectiva distinta de la vida, interrogándose ante su pasado mientras saluda en su debido momento, a su madre Moira Queen (Susanna Thompson) y a su hermana menor Thea (Willa Holland), quienes para su sorpresa han cambiado más de lo que podría esperar el mismo.

Asimismo se presentan personajes de su pasado, como lo son Tommy Merlyn (Colin Donnell)  viejo amigo del millonario y su ex-novia Dinah 'Laurel' Lance (Katie Cassidy) la cual no recibe muy campante su regreso.

Cambio de actitud e ideales

De manera rápida y consecuente, descubrimos como el joven millonario ha cambiado sus ideales y tiene ahora un propósito preciso, con el cual limpiará  no sólo su pasado sino también el de su padre, buscando exterminar y amedrentar toda la lista de personas influyentes y turbias de la ciudad. Es así como Oliver, visita un viejo galpón de su familia y organiza allí su propia base, integrando todo un arsenal, desde distintas flechas hasta los avanzados ordenadores.

Con la misión de hacer lo justo y lo necesario ante su camino, éste héroe no se detiene ante ningún código, yendo directamente ante su adversario y en éste caso extorsionándolo hasta redirigir y acabar con su fortuna.

El joven millonario se da a conocer en la ciudad, como el misterioso encapuchado verde, el cual ataca sigilosamente a sus enemigos con un conjunto de flechas desde su arco.

De ésta manera conocemos un nuevo héroe entre el mundo de las series: Arrow, una historia bien fundamentada y desarrollada donde se destacan las actuaciones y los efectos envolventes a cada instante, prometiendo a largo plazo una serie sin precedentes. Sin más queda en espera el próximo capítulo de éste supérheroe.

Eric Dane protagonizará The Last Ship en la cadena TNT

Tras su salida de Anatomía de Grey, Eric Dane no ha tardado nada en encontrar otro proyecto televisivo ya que ha aceptado ser el protagonista de The Last Ship, un nuevo piloto que prepara la cadena TNT y que produce Michael Bay.

En The Last Ship veremos como Dane se pone en la piel del capitán de un barco el cuál sobrevive a una catástrofe mundial. El actor será Tom Chandler, un capitán de barco autoritario, justo y valiente y que está casado y con dos  hijas, aunque lo cierto es que no pasa mucho tiempo en casa.

El proyecto cuenta además con la presencia de otros intérpretes como Michaela McManus que será la teninente Jackie Makena y Charles Parnell como el mayor Hugh Jeter. Además de haber fichado a Tracis Van Winkle, Christina Elmore y Sam Spruell.El piloto contará con la producción de Steven Kane (The Closer) y Hank Steinberg (Sin Rastro) y además estará basado en la novela de William Brinkley.

Esta nueva serie “Posee todos los ingredientes de una serie dramática sensacional: un argumento inicial increíble, personajes memorables, situaciones intensas y llenas acción. Creemos que esta serie convencerá a los telespectadores metiéndolos de lleno en un viaje palpitante y además el proyecto encaja perfectamente con nuestra idea de ampliar nuestra oferta de dramas” ha declarado al respecto Michael Wright, responsable de programación en TNT.

'The Big Bang Theory', un punto y aparte

La quinta temporada de ‘The Bing Bang Theory’ ponía en evidencia la evolución que había experimentado la serie en sus cinco primeras temporadas, un cambio que culminó al final de la pasada temporada. ‘The Big Bang Theory‘ había dejado claro a qué tipo de comedia quería parecerse, esa en la que priman las relaciones amorosas para que los personajes evolucionen y que se encuentra en un punto muy alejado de lo que la serie fue en sus inicios.

Llegados hasta aquí entiendo que muchos seguidores hayan decidido bajarse del carro a estas alturas, sobre todo porque reconozco que las relaciones de pareja que han surgido no tienen el mismo gancho que tenían las tramas de las primeras temporadas y que los personajes masculinos han perdido parte de esas características que le hacían parecer tan extraordinariamente divertidos. Aún así, yo no me considero uno de sus detractores (todavía) aunque me he adentrado en la sexta temporada rebajándole la valoración a la serie hasta la categoría de simpática, suficiente para acercarme a ella cada semana y seguir entreteniéndome con sus historias.

La sexta temporada de ‘The Big Bang Theory’ ha llegado haciendo oficial lo que ya era evidente. El grupo protagonista ha aumentado gracias a la llegada de Bernadette y Amy, dos grandes aciertos que para mí son los que otorgan la frescura que ya no pueden aportar los protagonistas originales. Solo hay que observar detalladamente la cabecera de la serie para darse cuenta de que ya no podemos considerar un grupo de cinco miembros y que estos dos personajes femeninos han conseguido integrarse definitivamente en la comedia (como se podrá intuir soy partidario de la incorporación del grupo de chicas a la serie), que arranca de manera oficial una nueva era con la que no todos se sentirán cómodos.

Del arranque de la nueva temporada me ha gustado observar la adaptación de Howard en su misión espacial y, sobre todo, ese último episodio en el que comenzaba a desquiciarse por permanecer tanto tiempo en el espacio. También he disfrutado con la soledad de Raj y sus intentos por no quedarse apartado del grupo y creo que se postula como uno de los miembros del reparto que darán mucho juego en esta temporada. Y también disfruto cada vez que veo a Amy en acción, un personaje por el que he empezado a sentir debilidad y que creo que supera a muchos de los que han estado presentes desde el inicio de la serie.

Con el arranque de la sexta temporada de ‘The Big Bang Theory’ deduzco que quienes estaban resignados y tenían la esperanza de que la comedia diera un cambio de sentido habrán comprado que ya no hay marcha atrás. La ficción ha vuelto establenciendo definitivamente las nuevas bases y dejando claro lo que quiere ser de aquí en adelante. Muchas ocasiones me encuentro con el mismo sentimiento que Penny muestra con su relación con Leonard, una unión por inercia que no se sabe exactamente a dónde va. Lo que sí puedo decir a día de hoy sobre los nuevos episodios de ‘The Big Bang Theory’ es que es cierto que a veces cansa, otras veces se deja ver y hay incluso momentos en los que provoca la carcajada. A estas alturas parece que ya no le podemos pedir más.

Temporada 2 de Touch

El proyecto que surgió de la mano de Tim Kring, creador de la malograda Héroes, y que contó con la presencia de Kiefer Sutherland como protagonista, generó muchas expectativas e interés que a lo largo de la primera temporada fueron decayendo, pero que de cierto modo vuelven a aflorar ahora de cara a la temporada 2 de Touch.

Es que la premisa de la que parte el show, incluyendo un periodista retirado cuya esposa falleció en el World Trade Center durante los atentados del 9/11, y que debe hacerse cargo de su hijo de 11 años con un grave trastorno emocional por el cual no habla y mantiene una extraña fascinación por los números, suena sin dudas muy interesante y combina elementos que tocan especialmente la sensibilidad de la audiencia, al contar una historia particular de las miles que pueden existir respecto a la familia de las víctimas de los atentados en las torres gemelas y la de un padre que corre el riesgo de perder la custodia de su hijo enfermo.

Pero si bien la primera temporada tuvo muchos aciertos, principalmente en contar una historia que maneja en partes iguales ciertos aspectos espirituales combinados con temas que tocan lo científico, y alterna conflictos que ocurren en el seno familiar con otros que se desarrollan a nivel global, tuvo también problemas desarrollando una historia por momentos algo confusa, con explicaciones poco satisfactorias y generalmente rebuscadas o inverosímiles, además de la inclusión de personajes que poco aportaban y la desaparición de otros que sí.

El rating de la primera temporada finalmente estuvo muy por debajo de lo esperado, pero la cadena Fox confió en una nueva temporada para el show principalmente basados en la larga relación de la cadena con Sutherland desde los días de la aclamada 24, y seguramente también con cierta confianza en Tim Kring esperando que la experiencia de este con Héroes luego de una muy buena primera temporada y el aumento gradual de falta de puntería en las siguientes, le haya servido como aprendizaje.

Ya se han anunciado para esta segunda temporada varias incorporaciones al reparto, que incluyen a los actores Said Taghmaoui como parte del elenco regular, y a Adam Cambell y Ray Santiago como recurrentes. Además, Maria Bello interpretará a Lucy, la madre de Amelia, la niña que poseé habilidades similares a la de Jake (David Mazouz), el hijo de Martin Bohm (Kiefer Sutherland).

Sobre el final de la primera temporada Martin pierde la custodia de su hijo, pero luego se reencuentran y planean escapar. Siguiendo las indicaciones de Jake se encuentra con la madre de esta misteriosa niña Amelia de la cual el profesor Teller (Danny Glover) le había hablado. Este nuevo personaje, que es casi la versión femenina de Martin -ambos se encuentran aparentemente en las mismas circunstancias, aunque todavía no sabemos mucho de ella-, marcará los acontecimientos que vendrán en los próximos episodios, y que esperamos logren alcanzar la consistencia que faltó a lo largo de estos 13 episodios que hemos visto hasta ahora.

La temporada 2 de Touch comienza en enero por Fox.

FOX ignora las malas audiencias y otorga temporada completa a 'The Mindy Project' y 'Ben & Kate'

Lo de las grandes networks americanas está siendo digno de estudio este año. Precisamente ayer en nuestra sección Edición USA comentábamos cómo es extraño que aún no tuviéramos ninguna cancelación, con varias series de FOX compitiendo por ese dudoso honor. Las desastrosas audiencias que algunos estrenos están consiguiendo no parecen acabar de convencer a unos directivos que quieren evitar, a toda costa, acaparar titulares negativos siendo la primera cadena en cancelar algo esta temporada.

O eso pensaba yo, hasta que FOX ha anunciado que tanto ‘The Mindy Project’ como ‘Ben & Kate’ tendrán más episodios. Concretamente, a la primera se le añaden nueve capítulos y a la segunda seis, con lo que completarán sus primeras temporadas. Repasemos brevemente las audiencias que tuvieron sendas comedias la semana pasada: ‘Ben & Kate’ 3.32 millones de espectadores y 1.6 en la franja demográfica de adultos entre 18 y 49 años, mientras que ‘The Mindy Project’ la superó por los pelos con 3.68 millones y 1.9 en la demo. De ahí la sorpresa que supone esta decisión.

Con este anuncio, podemos sacar tres conclusiones. La primera, que FOX se conforma con resultados bastante bajos viendo lo visto este año con sus estrenos. La segunda, que ‘Raising Hope’ tiene muchas posibilidades de volver el año que viene pese a su baja audiencia, ya que ni las nuevas comedias lo están haciendo mucho mejor y ya apunta maneras para la sindicación. Y, finalmente, que de ‘The Mob Doctor‘ sigue sin saberse nada sobre una hipotética temporada completa, así que salvo que la cadena nos de una sorpresa mayúscula, parece que aquí se cumplirán todas las predicciones y no tardará mucho en caer.

Rutger Hauer nuevo fichaje para True Blood

Rutger Hauer, actor recordado todavía por haber formado parte de la película Blade Runner va a ser una de las nuevas incorporaciones a la sexta temporada de True Blood y que no se emitirá en el canal HBO hasta el próximo verano de 2013.

Por el momento no se han dado muchos detalles sobre el personaje de Hauer, ni si tendrá una presencia regular o recurrente, aunque sabemos que se va a llamar Macklyn y es descrito como una “figura misteriosa y siniestra que tendrá ciertas conexiones en su pasado con Sookie y Jason”.

Hauer es conocido por la mencionada Blade Runner, aunque cuenta en su carrera con otros títulos tan destacados como Carretera al infierno o Lady Halcón. Además en televisión también ha trabajado y ha aparecido de manera puntual en series como Smallville o Alias. Además ganó un Globo de Oro por su trabajo en el telefilm Escape.

Eric Dane ¿despedido por un recorte de presupuesto en Anatomía de Grey?

Días atrás os explicamos como se había producido la salida de Eric Dane en el arranque de la novena temporada de Anatomía de Grey,  y si bien los fans pudieron despedirse del personaje de Mark Sloan, ahora por lo visto cabe añadir que el adiós del actor no fue algo decidido por este sino que todo se debe a un recorte en el presupuesto de la serie.

Aunque nadie lo ha confirmado, diversas fuentes de la serie habrían hablado con el portal E! Online explicando que en realidad lo que sucedió es que el equipo de la serie recibió un recorte de presupuesto para la novena temporada, lo que llevó a que estos tuvieran que decidir de qué personaje deshacerse.

En el mes de Julio fue cuando se anunció la salida de Eric Dane de la serie, y aunque en aquel momento la creadora de Anatomía de Grey, Shonda Rhimes explicó que todo se debía a una decisión conjunta del actor y de ella y de cómo habían decidido darle un final a la historia de Mark Sloan, ahora por lo visto se dice que el propio Dane nunca quiso dejar la serie y que no le quedó más remedio que aceptar que debía irse.

Lo “bueno” de todo esto es que el recorte podría haber afectado a otros personajes sino fuera porque semanas atrás Chyler Leigh ya había comunicado a los responsables que quería irse, y además Kim Raver parece que también quería darse un respiro de la serie, y por ello vimos como Lexie moría y Teddy era despedida del hospital. Así Rhimes pudo seguir adelante con el resto de personajes y sólo tuvo que “sacrificar” a uno de ellos a pesar de las protestas de muchos de sus seguidores.

"Lo que me gustó de 'Perception' es que es muy inteligente", entrevista a Eric McCormack

Eric McCormack siempre será recordado por su papel de Will Truman en ‘Will & Grace‘, y desde que la serie acabó, en 2006, se había prodigado poco en televisión, dedicándose más al teatro.

En 2009 intentó su regresó a la pequeña pantalla en TNT, en ‘Trust me‘, una serie sobre dos publicistas que no pasó de la primera temporada. Tres años más tarde lo intenta de nuevo con ‘Perception‘, un drama de misterio en el que interpreta a Daniel Pierce, un profesor universitario de neurociencia, como lo llaman en Estados Unidos, que padece de esquizofrenia. Pierce es reclutado por Kate Moretti (Rachael Leigh Cook), una ex alumna suya que es agente del FBI, para que lo ayude a resolver determinados casos en los que hay implicadas personas con algún tipo de problema mental.

La serie tendrá una segunda temporada en TNT y, mientras, esta noche la estrena en España AXN, que la semana pasada presentó ‘Perception’ en Madrid con la presencia del propio Eric McCormack. Simpático y bromista, dispuesto a hablar de cualquier cosa, McCormack celebró un encuentro con varios blogueros, en el que pudimos preguntarle sobre su nueva serie, su trayectoria y cómo ha cambiado la televisión desde que ‘Will & Grace’ se estrenó, en 1998.

Quién es Daniel Pierce

El principal punto de interés de ‘Perception’ es, evidentemente, el profesor Pierce, que atrajó a McCormack porque “lo que me gustó (de la serie) es que es muy inteligente y más según va avanzando. Los dos últimos capítulos tuve que verlos otra vez, y eso que yo los había rodado. Son complicados, y complejos y desafían a la mente y a los personajes. Es un desafío de personaje, entraba en un mundo del que yo no sabía nada, el de la esquizofrenia paranoica. Los guiones no se rebajan, no piden disculpas por tratar sobre un mundo muy complicado“. Ése es el giro de Pierce, su enfermedad, y el tono entre humorístico y dramático de algunos casos, que representó un reto pero de otro tipo:

Lo más complicado fue encontrar un equilibrio entre el modo en el que Daniel se siente cuando está centrado en algo, cuando es el cerebro más brillante, y lo contrario, cuando su cerebro se pone en su contra y el entorno se pone en su contra y su enfermedad mental lo lleva a cerrarse. Nunca quisimos aprovechar su condición mental para la comedia, sino que viene por algunos momentos concretos o cuando comenta algo sobre sus momentos más débiles.

Las razones por las que Daniel es como es son uno de los “enigmas” que se irán resolviendo a lo largo de los diez primeros episodios. Su intérprete lo explica apuntando que “conforme transcurren los diez capítulos sabemos más y más. Sabemos cuándo fue diagnosticado con esquizofrenia paranoica y cómo vive con ella. Intentamos dosificarlo un poco. A veces, los pilotos te lo dan todo y, ¿adónde vas después? Intentamos mantener su vida un poco misteriosa para que fuéramos aprendiendo sobre ella”.

La serie

McCormack reconoce que su retrato de Pierce está inspirado, entre otras cosas, por ‘Una mente maravillosa‘ y por un corto de Colm Feore que muestra al pianista Glenn Gould, un intérprete genial de Bach que tenía muchos problemas mentales. La condición de su protagonista es el punto que distingue un poco ‘Perception’ de otras series de detectives, o en las propias palabras del actor:

Pierce no es detective, no quiere serlo. Es un pez fuera del agua, se ve arrastrado a estas situaciones que son muy incómodas para él por su amor a resolver enigmas y porque quiere a Kate, así que no puede decir que no. Además, creo que lo atractivo es ver a un hombre cuyo cerebro es tan grande y tan genial, que es su mejor arma, pero que también se vuelve contra sí mismo. Además, ningún otro detective televisivo ha sido interpretado por mí.

McCormack recordó también que el cable da algo más de libertad para hacer cosas que las networks, lo que derivó a que se recordara ‘Will & Grace’ y las circunstancias en las que la sitcom se estrenó. “En ‘Will & Grace’, por Jimmy Burrows, que dirigió todos los capítulos, nos dejaron en paz más de lo que suele dejarse a una serie de network.”, explicó el actor, que añadió que “los ejecutivos tienden a estar muy encima. En el cable sueles tener más libertad. TNT les ha dado a Ken (Biller) y Mike (Sussman) mucha más libertad para hacer cosas que no creo que nos hubieran permitido en una network“. El actor también recordó la evolución de la ficción televisiva que dio pie a que surgiera un título como ‘Will & Grace’:

Hubo un gran momento de televisión en los 90, al que se llamó “Must see TV”, que fue un eslogan de la NBC. Empezó en ‘Cheers’ y siguió hasta ‘Seinfeld’ y ‘Friends’, y la comedia se volvió un poco más joven y un poco más moderna. Dejó de ser sobre la familia y pasó a ser más sobre la experiencia urbana, lo que creo que llevó a que los guiones se volvieran más inteligentes. Para cuando llegó ‘Will & Grace’, estábamos viendo abiertamente a dos hombres homosexuales, o como describía yo la serie, cuatro personas que querían dormir con hombres. Eso fue un paso adelante entonces; ya hace 16 años de ello.

Miley Cyrus y Liam Hemsworth: Bonnie & Clyde para History Channel y Lifetime

De acuerdo con Deadline, la reina adolescente, de 19 años de edad, está en conversaciones para interpretar a Bonnie en una nueva miniserie para History Channel y Lifetime

Escrito por John Rice y Joe Batteer, el drama se basa en la historia real del banco asaltado por la pareja Bonnie Parker y Clyde Barrow.

Bonnie y Clyde eran conocidos forajidos, ladrones y criminales que viajaron a los Estados Unidos con su "Banda Barrow" durante la Gran Depresión.

Temporada 10 de NCIS

A pesar de ser una de las series más veteranas de la actualidad, NCIS se mantiene como la serie más vista en la televisión y esto explica la ansiedad que hay por descubrir que sucederá en la décima temporada que comienza en solo algunos días.

Gran parte de esta ansiedad responde al explosivo final de la temporada pasada, en el que las vidas de todos los miembros de NCIS quedaron en peligro, incluyendo la de Ducky (David McCallum) que sufrió un ataque cardiaco al descubrir la situación de sus amigos y compañeros.

Como pueden imaginar, el ataque a las oficinas de NCIS tendrá consecuencias para todos, en especial para Gibbs (Mark Harmon), al punto de que Fornell (Joe Spano) se ofrece a liderar la persecución de Harper Dearing (Richard Schiff) mientras todos intentan salir adelante.

Conociendo a Gibbs por nueve temporadas, parece muy difícil que se mantenga alejado de la investigación por mucho tiempo y el ataque a sus amigos parece ser el detonante para utilizar todos sus recursos para encontrar a este brillante enemigo.

El primer episodio de la temporada, llamado Extreme Prejudice, tendrá varios eventos importantes, incluyendo la detonación de otras bombas, avances en la relación de Tony (Michael Weatherly) y Ziva (Cote de Pablo) y un momento muy interesante entre Jimmy (Brian Dietzen) y Ducky.

Sobre el resto de la temporada los productores han confirmado el regreso de varios personajes familiares, incluyendo la cuarta aparición de Robert Wagner como Anthony DiNozzo Sr y de Daniel Luis Rivas como el hermano menor de Abby (Pauley Perrette).

Al mismo tiempo serán presentados tres nuevos personajes: un geólogo espacial conocido como el Dr. Blackwell, una mujer que se culpa por la muerte de su padre llamada Ellie y una vieja estrella de rock que derrochó toda su fortuna en los años 80.

La pregunta que queda sin responder es si ésta temporada tendrá una historia general como hemos visto en el pasado o si se volverá a las raíces con episodios contenidos o arcos argumentales de unos pocos episodios relacionados.

La temporada 10 de NCIS comienza el 25 de Septiembre por CBS.

Eric Stonestreet volverá a aparecer en American Horror Story

Eric Stonestreet,  actor que acaba de ganar un Emmy al Mejor Actor de reparto por su papel en la comedia Modern Family, va a volver a aparecer en la serie de FX, American Horror Story y en la que ya estuvo en su primera temporada.

Recordemos que Stonestreet dió vida en la serie de Ryan Murphy a un paciente de Ben Harmon (al que interpretó Dylan McDermott), aunque su papel era muy puntual, algo parecido a lo que veremos ahora para American Horror Story Asylum.

Según avanzó el propio Murphy  en la alfombra roja de los Emmy, celebrados el pasado domingo, Stonestreet regresará para participar en un capítulo en el que dará vida a un asesino. Por el momento es todo lo que se ha adelantado aunque podría tener algo que ver además con el personaje de Sarah Paulson y que dará vida ahora a Lana, una periodista que por lo visto sabe mucho sobre los secretos ocultos de Briarcliff, la institución mental en la que además estará internada por culpa de su novia que le ha traicionado.