Parece que la cadena CBS va a seguir una nueva estrategia para que los fans de algunas de sus series principales tengan algo más que la emisión semanal de estas, y de hecho acaban de dar luz verde para que se realicen dos webseries spin-off a partir de Person of Interest y de Elementary.
De este modo la cadena no sólo alegrará a los fans sino que además podrá “dar vida” a su web y sobretodo a la presencia online de sus emisiones.
El primer spin-off que veremos será Baker Street Irregulars, una ficción en vivo que seguirá a algunos de los personajes de Elementary ayudando al moderno Sherlock Holmes a resolver sus casos. En el caso de Person of Interest, tenemos que decir que lanzarán Person of Interest: Animated, un webserie animada y con estética japonesa producida por Jonathan Nolan y el productor ejecutivo Greg Plageman.
Por el momento es toda la información aportada al respecto de estas dos webseries y que verían la luz a partir del otoño de este 2013, es decir, cuando se estrenen en televisión las nuevas temporadas de ambas series ya renovadas hace semanas.
El único luchador profesional que ha logrado abrirse un camino en la industria cinematográfica y ha construido una exitosa carrera como actor, ahora se prepara para tener su primer gran papel en televisión, ya que se ha anunciado que Dwayne -The Rock- Johnson protagonizará un piloto para HBO, del que además será productor ejecutivo, conjuntamente con Mark Wahlberg, con quien trabajó en la película estrenada recientemente Pain & Gain.
La vida de los atletas
El proyecto recibió la orden de un piloto por parte de la cadena HBO, y se trata de una comedia dramática de media hora de duración que estará producida por The Rock, su manager Dany Garcia, Mark Wahlberg y Steve Levinson (Boardwalk Empire).
Peter Berg, director de las películas The Kingdom (2007) y Hancock (2008), entre otras, y creador de la serie Friday Night Lights, será el encargado de dirigir el piloto. Actualmente la producción se encuentra en búsqueda de un showrunner.
El piloto fue escrito por Steve Levinson (que ha escrito varios episodios de Entourage, también para HBO y con Mark Wahlberg como productor ejecutivo) y aún no tiene título, pero se ha descripto como una historia que cuenta la vida de algunos atletas que viven en la ciudad de Miami, algunos de ellos retirados y otros en actividad. Dwayne Johnson interpretará a uno de ellos. Se planea comenzar a rodar en el mes de septiembre.
Un atleta exitoso
Precisamente, la colaboración de Dwayne Johnson, Steve Levinson (colaborador habitual de él) y Mark Wahlberg, se originó de su trabajo conjunto en el film de acción de Michael Bay Pain & Gain, estreno que debutó como número uno de taquilla el fin de semana pasado.
Esta película, protagonizada por Dwayne Johnson y Mark Wahlberg, está basada en hechos reales y en una serie de artículos publicados en el periódico Miami New Times en 1999, acerca de ciertos brutales acontecimientos que involucraron secuestros, torturas y asesinatos a cargo de un grupo de criminales. Desde su estreno, se ha convertido en una de las películas más controversiales de la temporada.
Mientras tanto, Dwayne -The Rock- Johnson sigue apareciendo en el show de lucha libre WWE Raw en USA Network y además es productor ejecutivo y será protagonista de un nuevo reality de TNT llamado The Hero, que se estrena el próximo 6 de junio.
Como si esto fuera poco, además del reciente gran estreno que lo tiene como protagonista, Dwayne Johnson aparecerá en la popular franquicia Rápido y Furioso, cuya sexta entrega se estrena el próximo 24 de mayo y todo hace indicar que tendrá una gran repercusión a nivel mundial.
El verano pasado, la serie canadiense de ciencia ficción ‘Continuum’ fue una pequeña revelación para bastantes fans del género. Sin ser el mejor estreno del año, su punto de partida, en el que un grupo de terroristas y una policía biónica viajan del futuro, del mundo gobernado por las grandes empresas de 2077, a 2012, unos para intentar cambiar el curso de la historia y la otra, para detenerlos. El giro en el reparto de papeles de quiénes son los buenos y quiénes son los malos, aunque nuestra protagonista sea Kiera Cameron, la policía, y la voluntad de la serie por mantener la trama siempre en movimiento contribuyeron que fuera un título muy entretenido de seguir semana a semana, y que prometía adentrarse más en la mitología de la historia en su segunda temporada.
Ésta acaba de estrenarse en el canal Showcase y, de momento, con sólo dos episodios no es fácil distinguir qué plan tiene Simon Barry, su creador, para estos nuevos trece capítulos. Al final de la anterior entrega, descubrimos que el viaje en el tiempo no había sido un accidente, ni siquiera la inclusión de Kiera lo había sido, y que la versión futura, poderosa y multimillonaria de Alec Sadler había orquestado y organizado todo, en colaboración con Kagame, el líder de los terroristas de Liber8. Hasta llegó a dejarse un mensaje para su versión de 2012 entre los datos del supertraje de Kiera, pero el contenido de ese mensaje aún no está claro para los espectadores, ni para la agente Cameron, que parece no saber nada.
El plan de Sadler
Sin embargo, el plan de Sadler parece que va a centrar la parte importante de la trama en esta temporada, la que concierne a la razón por la que todos acabaron en el Vancouver de 2012, y no en el de 2072, como pretendía originalmente Liber8, y por qué Sadler eligió a Kiera de entre todos los policías disponibles (porque no ouede ser que fuera al azar). Resulta curioso que el Alec joven no haya compartido todo el contenido del mensaje con Kiera, aunque también puede deberse a que el propósito de su yo futuro es cambiar la historia y evitar el ascenso del gobierno corporativo, y justo eso puede impedir que Cameron regrese a un futuro en el que existan su marido y su hijo, que es toda su motivación desde el principio de la serie. Conocer ese plan, no obstante, no ayuda a Alec, que se encuentra intentando averiguar qué hacer con su vida cuando se topa con Kellogg, que tiene otros planes propios.
Este lado de la historia puede ser interesante si, además, volvemos a saber algo de ese misterioso personaje que Kiera se encuentra al final de la primera temporada, y que le dice que hay más viajeros temporales procedentes de 2077 en 2012. Pero para poder profundizar en esto, tenemos que seguir viendo qué va a hacer Liber8 ahora que Kagame está muerto y que, además, el grupo está dividido sobre el curso de acción que deben seguir. La parte policial de ‘Continuum’ nunca ha sido de las mejores de la serie, y ni siquiera el añadido de Nicholas Lea como ese agente decidido a averiguar quién es Kiera en realidad termina de elevarla. Sí aporta otra complicación más para ella, y puede ayudarnos a saber algo más sobre ese misterioso señor Escher que parece estar protegiéndola, aunque ella no sea consciente.
El último episodio de la primera temporada plantó las semillas para que viéramos algo más del plan de Sadler y de ese mundo construido por la serie en la segunda, pero por ahora estamos dando pequeños pasos que no terminan de continuar con esa trama. Kiera continúa demasiado centrada en su persecución de Liber8 como para darse cuenta de que hay cosas más grandes en juego (y no hablamos del objetivo de los terroristas), pero es de esperar que ella y Alec terminen estudiando más a fondo el mensaje del Sadler de 2077. Ahí queda todavía mucho que contar.
Hace semanas nos hacíamos eco de la noticia donde FOX concedía una nueva temporada a cuatro de sus series de esta temporada 2012/2013, mientras que otras de ellas quedaban en la incertidumbre. Una de esas ficciones de las que se desconocía su futuro era Glee, una serie que ya puede estar contenta puesto que ha renovado por dos temporadas consecutivas en lugar de una sola.
Glee confirma una quinta y sexta temporada
A principios del mes de marzo FOX concedía una nueva temporada a The Mindy Project y The Following dentro de las nuevas series presentadas esta temporada (la primera en otoño y la segunda en la mid season). Mientras que New Girl conseguía su tercera temporada en antenam con unos datos aceptables y Raising Hope una cuarta que nadie se esperaba.
Actualmente se emite la cuarta temporada de Glee en la difícil noche de los jueves, y aunque los espectadores no son para tirar cohetes, lo cierto es que la confianza depositada por FOX es grande. Con unos datos normales, que no terminan de ser excesivamente elevados, la cadena ha considerado esa audiencia (y también la venta de discos de música, canciones en iTunes y conciertos) suficientes para renovar la ficción adolescente-musical por dos temporadas.
Con la mayoría de las series de animación prácticamente renovadas por una temporada más, a excepción de The Cleveland Show (de la que todavía no se sabe nada e incluso había rumores que apuntaban a su cancelación), Touch es por ahora la única serie que queda en el aire, y nos enfrentaríamos a los upfronts del mes de mayo sabiendo prácticamente la totalidad de series que regresarían.
La cuarta temporada lo cambió todo
La cuarta temporada para muchos ha cambiado excesivamente la dinámica que tenía Glee desde el comienzo de la serie. Si la primera temporada fue el boom musical, e incluso se puede decir que marcó un gran paso en la pequeña pantalla, lo cierto es que la calidad ha ido descendiendo, al mismo tiempo que aumentaban el número de episodios emitidos.
Y llegábamos al final de la tercera temporada de Glee con los chicos a punto de graduarse, ganando el campeonato nacional y siguiendo su camino. Sin embargo no se querían despegar de un personaje tan carismático como Rachel Berry y por ahora han continuado su historia en Nueva York y han incrementado el número de cantantes para el coro de Ohio. Sin embargo la serie ya no es lo que era.
Scream la saga de película de terror que dirigió Wes Craven y que fue creada por Kevin Williamson (autor además de series como The Vampire Diaries), parece que va tener finalmente una adaptación televisiva en forma de serie y que podría emitir MTV.
Por el momento la cadena musical ha optado por conceder a este proyecto un encargo de piloto, algo que parece que les ha costado bastante teniendo en cuenta que se viene hablando de esta adaptación desde hace casi un año.
No se han dado muchos detalles sobre la trama de la serie aunque evidenteme contará con la presencia de Ghostface, el terrorífico personaje que asesina a jóvenes y que ha asustado desde la gran pantalla a lo largo de cuatro películas realizadas. Se rumorea además que el piloto podría estar dirigido por Wes Craven.
Ahora que se ha recibido el encargo de guión tenemos que decir que se busca un guionista y que la ficción contará con la producción de Tony DiSanto y Liz Gateley y co-producida por la compañía Dimension Films .
Y van tres en la noche. Tras las renovaciones de NBC y The CW le toca al turno a CBS, que acaba de anunciar el destino de una de las pocas series que tiene pendientes de renovar. ‘Dos Hombres y Medio’, la comedia veterana y de más que dudosa calidad de CBS, ha renovado por una undécima temporada. Pero por el camino se han dejado el “medio“ de la serie; es decir, Angus T. Jones, que interpreta a Jake Harper, no seguirá como actor regular en la serie.
El anuncio de la renovación se ha hecho a través del Twitter oficial de la CBS, y ha tenido lugar inmediatamente después de que los dos actores principales de la serie, Ashton Kutcher y Jon Cryer, hayan firmado un año más con la serie. Será el tercer año con Ashton al frente de la serie tras la marcha de Charlie Sheen, y se embolsará la nada desdeñable cifra de 700.000 dólares por episodio. Multiplicadlo por los 24 episodios que dura la temporada y morid de envidia.
Algo menos cobrará Jon Cryer, pero ambos seguirán siendo los dos actores mejor pagados de la televisión. Angus T. Jones, por su parte, ha decidido no seguir en la serie, al menos no de forma regular. El actor quiere centrarse en sus estudios universitarios, y tampoco creo que le tengan mucho aprecio después de que hace unos meses pidiera al público que dejara de ver la serie. Por la boca muere el pez, que se suele decir. Ahora falta por saber si le cambian el nombre a ‘Dos Hombres’, a secas. Sería un divertido culebrón veraniego.
La próxima semana llega a la pantalla de FX el penúltimo episodio de la temporada 1 de The Americans, de la que cabe esperar un cierre acorde a la gran historia (con más o menos altibajos) que fueron capaces de diseñar los creadores y escritores detrás de la serie.
En una historia en la que todo el mundo esperaba encontrar no mucho más que una de intrigas y espionaje y mucha acción enmarcadas en el mundo de la Guerra Fría, The Americans sorprendió agregando mayor profundidad y complejidad, con aspectos dramáticos que involucran relaciones familiares y personales, que acompañan los entramados políticos entre la KGB y el FBI y se van desarrollando con igual o mayor protagonismo.
En este sentido, el matrimonio arreglado entre Philip (Matthew Rhys) y Elizabeth (Keri Russell), la relación entre ellos y con otros personajes, sus pasados y su vínculo con las causas que defienden, han terminado casi desplazando los aspectos meramente políticos y de espionaje, dando como resultado algo mucho más interesante.
El penúltimo episodio de esta primera temporada tiene por título The Oath (El Juramento). En él, Stan (Noah Emmerich) parece acercarse cada vez más a una célula de la Oficina S de la KGB y llegará a resultados inesperados.
Mientras tanto, Philip y Elizabeth corren ciertos riesgos cuando se les ofrece una importante misión de inteligencia, pero comienzan a temer que todo se trate de una trampa.
The Americans S01E12 The Oath se emite el próximo 24 de abril por FX.
Con la confirmación de que la octava será la última temporada de ‘Dexter‘, el siguiente paso es inevitable: pensar en un spin-off. La serie de Michael C. Hall no sólo es una de las series más exitosas de Showtime, sino también una de las que más imagen le ha creado como cadena transgresora. Por ello, después de ocho años con un éxito que no hace más que crecer, no es descabellado pensar que quieran continuar con la franquicia.
Se lo han preguntado a David Nevins, uno de los altos cargos de Showtime, y aunque confirma que no tienen nada confirmado, sí es algo que se están planteando actualmente:
Todas las posibilidades están abiertas. Hemos discutido todas las ideas, pero aún no hay nada confirmado.
No hay planes de que haya un episodio en la última temporada que sirva de introducción para el posible spin-off, y ninguno de los actores tiene contrato más allá de esta temporada. Pero aunque sea sólo algo hipotético, yo me pregunto: ¿hay sitio para un spin-off de ‘Dexter’?
Es decir, ¿hay algún personaje en la serie que pueda soportar sobre sus hombros una temporada completa? No nos engañemos, la mayoría de personajes secundarios de ‘Dexter‘ son meros comparsas supeditados a su protagonista. La única que aporta algo más interesante, sobre todo tras esta séptima temporada, es Debra Morgan. El personaje de Jennifer Carpenter es el que debería tener más papeletas para seguir adelante con su propia serie, pero… ¿cómo hacerlo?
¿Trasladarla a otra ciudad para hacerse cargo de otra división de Homicidios? ¿Mantenerla en el cargo al frente de su actual división? Otra opción sería hacer como en ‘The Closer’, traer a un nuevo jefe y mantener los personajes secundarios y la ambientación de Miami; pero claro… no comparemos a Flynn y Provenza con Quinn y Batista. Probablemente la cosa no funcionaría tan bien. Eso sí, no me importaría una comedia con la vida privada llena de vicio de Masuka.
Malas noticias para lo que sean fans de la serie de animación Futurama que si bien ya fue cancelada hace años cuando era emitida por Fox, ahora de nuevo y de manera definitiva ha sido cancelada por Comedy Central que la recuperó hace siete años y donde ha podido emitir tres temporadas.
La cadena ha decidido no renovar a la serie por lo que de este modo no alcanzará la que podría haber sido su octava temporada, aunque todavía le queda por emitir la segunda mitada de su séptima temporada, que consta de 13 episodios y que todo apunta a que arrancará el 19 de Junio con un final de temporada previsto para el 4 de Septiembre y ahora una fecha que se ha convertido en la de su despedida definitiva.
La comedia fue cancelada como digo por Fox primero, en el año 2003 y tras haber emitido cuatro temporadas. Lo que llevó a que al cabo de unos años Comedy Central anunciara que serían ellos los que ofrecerían la quinta temporada, además de renovarla para una sexta y séptima.
Matt Groenig creador de la serie ha explicado en EW.com debería encontrar un nueva “casa” ya que cuentan todavía con “muchas historias que contar” aunque además ha adelantado que los últimos episodios que veremos en breve serán los mejores que hayan hecho.
La actriz Heather Graham se suma al reparto de la séptima temporada de la serie de televisión 'Californication', protagonizada y producida por David Duchovny.
Además de la llegada de Heather Graham, la séptima temporada de 'Californication' también ofrece otras interesantes novedades, como por ejemplo la de Maggie Grace, actriz a quien conocimos gracias a la serie de televisión 'Perdidos' (LOST), además de formar parte de la saga 'Venganza', junto a Liam Neeson.
'Californication' parte de una idea original de Tom Kapinos, el que fuera también creador de 'Dawson Crece'. La serie es una de las propuestas televisivas más atrevidas de las últimas temporadas, sólo posible gracias a la cadena de cable Showtime, que la emite en estados Unidos. Rodada sin ningún tipo de censura, aborda abiertamente relaciones sexuales y temas controvertidos, que aparecen en cada una de las tramas.
'Californication' gira en torno a un afamado novelista de Nueva York (Moody – David Duchovny) que ha perdido la inspiración tras el éxito de su último libro. Mientras lucha por retomar su carrera, decide mudarse a Los Angeles para tratar de recuperar a su ex novia Karen (Natascha McElhone) y a Becca (Madeleine Martin), la hija de ambos.
Da Vinci´s Demons, la serie de la cadena Starz que ha creado David S. Goyer (artífice de de los guiones de las nuevas entregas de “Batman” como “Batman Begins” o “El caballero oscuro”) ya se ha estrenado en Estados Unidos y lo ha hecho con récord de audiencia.
La serie logró 1.04 millones de espectadores con su primer episodio aunque tras varias emisiones del mismo y contabilizando la audiencia total, se alcanzaron los 2,14 millones de espectadores, anotando así el mejor dato para un estreno en la historia de Starz.
La ficción, centrada en narrar la juventud de Leonardo Da Vinci, al que da vida Tom Riley (Monroe), logró superar al estreno de la miniserie Camelot, que estrenada en 2011 congregó a un total de 2.09 millones de espectadores, así como al final de la tercera y última temporada de Spartacus: War of the damned, que emitido el pasado viernes alcanzó 1,43 millones de espectadores, y 2,7 millones totales tras varias repeticiones.
Da Vinci´s Demons no tardará mucho en estrenarse en España ya que la cadena Fox la estrena este próximo 9 de Mayo. La serie, muestra como a partir de lo que conocemos del personaje, su enorme capacidad creativa como inventor, arquitecto, ingeniero y artista, la serie nos propone un encuentro con un Leonardo de 25 años, en plenitud de sus facultades físicas e intelectuales, torturado por la propia grandeza de su genio. Leonardo se enfrentará a las mentiras de una religión todavía anclada en la Edad Media y se convertirá en un insurgente enfrentado a una sociedad elitista. En suma, un hijo ilegítimo que busca también el reconocimiento de su padre.
Junto a Tom Riley que da vida al personaj principal veremos un reparto formado en su mayoría por jóvenes promesas del cine y la televisión británica, dan vida al resto de personajes de la serie. Es el caso de Laura Haddock (Arriba y abajo), que da vida a la joven Lucrecia Donati; Lara Pulver (True Blood, Sherlock) , como la dama Clarice Orsini; Blake Ritson (Rock and Rolla, Arriba y abajo) como Girolamo Riario y, entre otros, Elliot Cowan (La brújula dorada) como Lorenzo de Medici.
Decir que una serie es de los mejores estrenos de la temporada no es decir mucho. El nivel ha sido bastante decepcionante en términos generales, pero eso también ha favorecido a algunos títulos que sin ser de la mejor televisión del momento sí quedan por encima del nivel general. Uno de ellos es ‘Go On’, comedia de NBC protagonizada por Matthew Perry que estrenó en otoño su primera temporada, que aún no sabemos si será la última, ya que es una de las series en la burbuja.
Perry interpreta aquí a Ryan King, un locutor de radio en programas deportivos que decide estar preparado para volver al trabajo poco después de perder a su mujer. Tras un episodio que le hace ver que quizá aún no lleve tan bien lo de ser viudo, decide acudir al grupo de terapia al que le habían forzado asistir en un principio. Allí conocerá a un grupo variopinto de personajes que poco a poco se transforman en el centro de su vida. Esto es mi repaso a las impresiones de la primera temporada de la serie, pero no hay ningún spoiler.
El grupo de terapia
Algunos llegaron a catalogar ‘Go On’ como una ‘Community’ con pintas, algo con lo que no podría estar más en desacuerdo. Cierto es que el grupo de terapia lo forman un puñado de personajes excéntricos e imposibles con una química especial, pero ahí queda toda posible comparación. ‘Go On’ es una sitcom tradicional que si se parece a alguna comedia actual sería a la ‘Cómo conocí a vuestra madre’ de los últimos años: una dramedia que sabe equilibrar los momentos más tiernos y tristes con los más cómicos o absurdos.
Porque sí, una de las peculiaridades que tiene ‘Go On’ es la tristeza que subyace siempre de todas sus tramas y de sus personajes principales, una tristeza que a veces sacan a la superficie y consigue conmover. El grupo de loquitos es sin duda lo que mejor funciona de la serie y lo que me ha mantenido pegada a ella. El universo de la radio, tanto tramas como personajes, no funcionan con el resto de la serie, no interesan y los propios guionistas se fueron dando cuenta de ello y poco a poco lo han ido dejando más de lado y sólo para momentos puntuales.
Matthew Perry, una excusa más que un protagonista
¿Es Ryan King un Chandler con pintas? No. Tiene ese punto de comicidad por patetismo y una ironía similar, pero el personaje se aleja mucho de aquel que puso a Perry sobre el mapa. El problema es que éste sí cree que está haciendo un Chandler, actúa como si fuese el alma de la fiesta y realmente está tratado como poco más que una excusa para que podamos disfrutar las posibilidades del resto.
Cualquier trama que protagonice Anne (genial Julie White) en cualquier grado de presencia se come a Ryan King y sus dilemas de viudo. La loca de los gatos, la asiática con problemas de presión social o incluso el científico cortito se hacen con la serie en cuanto tienen la oportunidad, y sólo la terapeuta queda a la altura de interés limitado del personaje de King.
Una serie con posibilidades de crecer
‘Go On’ no es la mejor comedia del momento. No es la más divertida ni la más entrañable (de ambas cosas son mil veces mejor ‘Parks and Recreation’ o ‘Raising Hope‘) pero sí es una serie que ha sabido mejorar, ha identificado sus puntos fuertes y los ha ido explotando poco a poco e incluso cambiando la dinámica de los episodios, consiguiendo un último tramo mucho más sólido.
También ha jugado a su favor esa posibilidad abierta que ofrece el personaje de Perry como soltero de oro: los cameos de los ligues que se ha ido echando le daban un aire fresco (Lauren Graham, Piper Perabo y Courtney Cox han sido algunos) y provocaban situaciones interesantes con el resto de personajes. De nuevo, en raras ocasiones se trataba tanto de él como de ellas o del resto.
Poco a poco hemos ido conociendo el punto tierno y el punto divertido de los personajes de ‘Go On’, que en varias ocasiones coinciden, pero aún queda mucho espacio para que sigan explotando sus posibilidades. Al igual que en ‘Modern Family’ van testeando las diferentes dinámicas de sus personajes, formando parejas que comparten trama y de esta forma consiguiendo que la química no se queme, ‘Go On’ debería buscar más ese tipo de combinaciones que aprovechen las diferencias y similitudes de sus personajes, sobre todo de aquellos que tan olvidados ha tenido. Aunque esto será si consigue volver el año que viene.
Pocas semanas han pasado después de ver la season finale de la tercera temporada de The Walking Dead, un desenlace que ha tenido a sus adeptos y a sus detractores. Mientras tanto los planes de la serie avanzan pasito a pasito, y ya anuncian la continuación de cuatro personajes como regulares en la siguiente temporada que emitirá AMC en otoño.
El Gobernador continuará en la cuarta temporada
De esta forma sabemos que The Walking Dead regresará al menos con la confirmación de cuatro personajes que hemos podido ya ver en la ficción y que serán transformados en regulares. No sorprende por ejemplo que El Gobernador (David Morrissey) permanezca como regular en la cuarta temporada de la serie puesto que ha sido un pilar fundamental de la tercera.
David Morrissey había firmado en un principio para una sola temporada (la tercera), sin embargo se ha convertido en el villano favorito de Rick, y parece que el nuevo showrunner quiere continuar esta historia. Es por eso que El Gobernador estará en los nuevos capítulos para enfrentarse de nuevo al grupo de supervivientes que siguen en la prisión.
Otro personaje que hemos visto tanto en la segunda como tercera etapa de The Walking Dead es Beth (Emily Kinney). Tras su salida de la granja, la hija pequeña de Herschel ha ganado cierto protagonismo que se incrementará en la nueva temporada de la serie ya que la actriz Emily Kinney también será regular y aparecerá en la mayoría de episodios de lo que están por llegar. ¿Se concretará algún encuentro con Rick?
Tyreese y Sasha regresan como regulares en la nueva etapa
Dos de los personajes a los que tal vez el público no ha prestado mucha atención en la televisión, y que sin embargo tienen bastante protagonismo en los comics, son Tyreese y Sasha. Aunque les hemos visto cambiando de bando continuamente porque no saben ni lo que quieren ellos mismos, lo único cierto es que los actores también se dejarán ver en la cuarta temporada de The Walking Dead.
Chad L. Coleman llegaba para interpretar a Tyreese, uno de los apoyos principales de Rick en la ficción y muy querido por los lectores y a su lado estaba su hermana Sasha, (Sonequa Martin-Green) actriz a la que actualmente también podemos ver en la ficción Once Upon a Time como Tamara, la novia misteriosa de Neal.
¿Qué les parece el ascenso de estos personajes a regulares en la cuarta temporada de The Walking Dead?
En breve comenzará a rodarse para la cadena Showtime, la séptima temporada de Californication y que anuncia ahora el fichaje del actor Michael Imperioli.
El actor será uno de los nuevos personajes recurrentes en la serie que protagoniza David Duchonvy. Su papel será el de Rick Rath, un productor de televisión de la vieja escuela que jugará un papel clave en la que será última aventura de Hank (David Duchovny). La séptima temporada de Californication tendrá 12 episodios y se emitirá en 2014.
Imperioli al que hemos visto en infinidad de series como Law & Order, Life On Mars y Detroit 187, es quizás más recordado por haber interpretado a Christopher Moltisanti en Los Soprano.
Además acaba de trabajar en el film The Call junto a Halle Berry y lo hará además en el remake de Oldboy, la nueva película del director Spike Lee.
Aunque parezca mentira, cadenas jóvenes que necesitan audiencia de cualquier manera también cancelan series y The CW es una de ellas. Su víctima ha sido ni más ni menos que ‘Cult‘, una ficción que nunca levantó cabeza en cuanto audiencias y mucho menos en calidad ya que, como os comentamos por aquí la serie era un auténtico bodrio.
Las razones de esta cancelación son más que obvias: la audiencia no ha respondido. The CW intentó que la serie atrajera a más audiencia moviéndola a los viernes pero ni por esas, ya que el último episodio de la serie consiguió un paupérrimo 0.2 de share, un dato que ni The CW se puede permitir tener a estas alturas de la película.
La serie tiene ahora mismo seis episodios sin emitir pero parece que la cadena no tiene intención ninguna en emitirlos. Un posible momento sería verano, época en la que las cadenas no suelen tener demasiada programación y aprovechan para meter relleno, pero lo cierto es que la serie es tan mala que los seis episodios que quedan podrían acabar fácilmente en un cajón que nunca se va a abrir. Si alguno disfrutaba de ‘Cult‘ mis condolencias por la cancelación, pero lo cierto es que la parrilla americana está mucho mejor sin la ficción en ella.
